Im Laufe eines Musikerlebens begegnet man vielen interessanten
Musikern und Künstlern. Oft ergibt sich der Wunsch daraus mit
ausgewählten Personen auch mal Live zu performen - so entstand
dieses Projekt.
Jeder hat eine Fülle an Terminen, Proben koordinieren, Problematik
der Auftrittsörtlichkeiten ... wie bekommt man das in den Griff ?
Für mich hab ich eine technische Lösung gefunden: ich nehme
die Personen beim Musizieren auf und kann dann bei meinem Live-Auftritt,
die Personen aus dem virtuellen Musikerarchiv aufrufen und sozusagen
"gemeinsam" mit diesen über eine technische Ebene auftreten.
Also bei meiner Live Performance hab ich im Hintergrund thematisch
passende Visuals. Bei Bedarf blende ich die benötigten Musiker mit
einer gewissen Transparenz und Silhouettenhaftigkeit ein. Somit sieht
der Zuschauer genau, wie bei einem live-anwesenden Musiker, wer was und
wie spielt und man hat noch dazu einen breiten Mix an Eindrücken,
Musikalität und Vielfältigkeiten.
Die erste - bereits umgesetzte - Idee für das Live Projekt: Zyklus 1
"Die 5 Elemente"
Hier wurden gesamt 8 Künstler gebeten zu diversen Impressionen,
aus den frei zur Verfügung stehenden 5 Elementen zu improvisieren.
Dies wurde jeweils per Video aufgezeichnet und steht archiviert bei der
Liveperformance zum Abruf bereit. Weiters wurden themenorientiert
Bilder für das Hintergrundvideo eingefangen, wiederum Details aus den
5 Elementen in künstlerischer Form und nicht einfach nur abgelichtet.
Aber machen Sie sich selbst ein Bild davon. Hier ein Videoausschnitt
der Liveperformance aus dem Zyklus 1 - "Die 5 Elemente" - im Original
dauert diese 45 Minuten:
Bei dieser Art der Darbietung handelt es sich um eine absolut neue
Form der Live Performance. Das interaktive Zusammenspiel von
virtuellen Musikern und dem Live Musiker formt die Einzigartigkeit!
Aus der Erfahrung von Zyklus 1 resultierte Zyklus 2. Ich wollte eben das
sehr gute Videomaterial nicht nur für ein Thema verwenden und somit war
- Zyklus 2 "Abstracted Elements" geboren.
Hier handelt es sich um eine 23 minütige Performance. Sie ist
musikalisch und bildtechnisch etwas aufwühlender und aufwendiger,
experimenteller sowie klang- und bildforscherisch. Auch sollten
die Musiker nicht nur aus einer Perspektive sichtbar sein sondern
aus mehreren. Gleichzeitig wurde das musikalische Zusammenspiel über
eine längere Dauer umgesetzt.
Nun ein paar audiovisuelle Einblicke in dieses Projekt:
Jetzt könnte man ja sagen - das ist doch nichts Neues. Bereits
zu Ursprüngen des Films wurden diese ja auch Live vertont.
Stimmt, nur im Unterschied dazu beinhaltet mein Konzept, dass ich
entscheide wann kommt wer und was ins Bild. Weiters ist die Geschwindigkeit
anpassbar und der jeweilige Musiker steigt taktgenau mittels meiner
eingesetzten synchronlaufenden Software durch mein Zutun ein.
Auszug aus Wikipedia zu Eschaton: "Die Lehre von den Hoffnungen auf Vollendung des Einzelnen und der gesamten Schöpfung. Früher verstand man darunter die Lehre von den 'letzten Dingen' und damit verbunden die 'Lehre vom Anbruch einer neuen Welt'."
Mit Zyklus III zeigen die drei Live Musiker - Gerhard Egger (Schlagzeug + Percussion), Hermann Ranftl (Schlagwerk) und Harry Triendl (Electronics + Touchgitarre) auf in welchem Zeitabschnitt sich derzeit der Mensch befindet und welche Möglichkeiten uns das prophezeite Goldene Zeitalter eröffnet.
Auch die Maya sprechen in Ihrem legendären Kalender vom Anbruch einer neuen Zeit und dem Aufstieg in eine neue Dimension des Bewusstseins. Sogar die Wissenschaft spricht von der Frequenz-, und Magnetismusveränderung der Sonne welche groflen Einfluss auf die Erde und somit auch unmittelbar auf den Menschen und sein Umfeld hat.
Eschaton ist ein musikalisch aufgearbeitetes 60 Minuten Bühnenstück welches durch die visuelle Unterstützung mittels ansprechendem Bild und virtuellen Gästen den Zuschauer in den Bann zieht und aufzeigt wohin uns die Reise führt oder auch nur führen kann. Im Punkto Musikstil streift Eschaton alle Genres - ob Bordun, Klassik, Jazz, Rock, Drum'n'Bass bis hin zu Electronic und Ambient ist alles vertreten.
Mit dabei als virtueller Support u.a. Simon Bailey, Jose Miguel Cordero - Cheche, Alexandra Falkner, Barbara Fischer, Niki Fliri, Paul Fülöp, Peter Greier, Marie Grutsch, Alexander Goidinger, Yüksel Güzel, DJ M-Tone, The Nicknames, Claudia Nußbaumer, Martin Ohrwalder, Sarah Reiter, Gregor Schatz, Ann-Sophie Stoll, László Szabó, Sylvia, Hozan Temburwan, Snezana Trajkovski, Corinna Walder u.v.a.
Weiters gilt ein besonderer Dank an Günter Clementi und Simone Pischl (Videosupport), Bernd Kirschner (Kamerakran), Reda Roshdy (Choreografie), Sepp Sturm (Tandemflug), Fred Fugger (Zeitraffer), Bernhard Witsch, Tom vom Das Spielvolk, der Gemeinde Telfs und dem Team vom Rathaussaal Telfs sowie allen Mitwirkenden.
Musikalisch sind es diesesmal 4 Teile, teils Klassisch und Jazzig besetzt mit Live-Visuals.
Die Basis bzw. die Geschichte in diesem Zyklus zeigt den Mensch - die Sinnfindung, sein eigenes Ich, eine Bestimmung - mit welchem Ziel - was will man für sich selbst Erreichen ? Wir durchleben Phasen mit offenen Fragen die uns beschäftigen, die uns vordern. Die Erde hat Ihren Rhythmus, die Zeit bleibt nicht stehen doch was macht Sinn ? Wir kommen auf die Welt ohne Vorurteile, ohne Religion, ohne Glauben und begegnen uns selbst.
Eine Inspiration zu diesem Thema gab u.a. folgende Rede welche Nelson Mandela als Antrittsrede vorgebracht hat - im Original stammt der Text von Marianne Willamson. Hier der Text in deutscher Version.
Live Mitwirkende: Kristian Tabakov (Piano, Keyboards), Harry Triendl (Touchguitar, Keyboards, Vocals, A/E-Percussions), Barbara Sepp und Roland Schrettl (Visuals, Live Cam's) sowie eine Auswahl Musiker von TENM je nach Event
Virtuelles Orchester (Part 1): TENM Tiroler Ensemble für Neue Musik
Virtuelles Orchester (Part 2): TENM (Komp. Florian Bramböck), Hansjörg Sofka, Andreas Reiter, Susanne Merth-Tomasi, Andrej Jablokov, Ernst Theuerkauf, Lucia Tenan, Andreas Flemming, Cornelia Senoner, Stephan Moosmann, Erhard Ploner, Christoph Gapp, Stefan Ennemoser, Andreas Schiffer, Gerhard Gruber, Harald Pröckl
opt. Live Orchester (Part 2): anstelle Hansjörg Sofka Dirigiert Venelin Filipov, anstelle Stephan Moosmann spielt Daniel Kurz und anstelle Cornelia Senoner spielt Anna Klien
Virtuelles Orchester (Part 3): TENM (Komp. Alexander Kaiser), Carolin Ralser, Caroline Mayrhofer, Elisabeth Zeller
opt. Live Orchester (Part 3): TENM (Komp. Denovaire), Dirigent Denovaire, Impro mit komplettem TENM, Kristian Tabakov, Harry Triendl und anstelle Stephan Moosmann spielt Daniel Kurz und anstelle Cornelia Senoner spielt Anna Klien
Virtuell Mitwirkende (Part 3): Aleksandar Koncar, Andi Schiffer, Hannes Sprenger, Larissa Schirmer, Natalie Kusche
Virtuelles Orchester (Part 4): TENM (Komp. Hannes Sprenger), Hansjörg Sofka, Susanne Merth-Tomasi, Andrej Jablokov, Ernst Theuerkauf, Lucia Tenan, Stephan Moosmann, Stefan Ennemoser
opt. Live Orchester (Part 4): anstelle Hansjörg Sofka Dirigiert Venelin Filipov, anstelle Stephan Moosmann spielt Daniel Kurz
Woman Voices (Part 4): Sandra Schöpf, Brigitte Mayr-Brecher, Carmen Oberparleiter, Martina Keiler, Ursula Schmidle
Streichquartett (Part 4): Karin Dorfmann, Stephanie Brunner, Christine Ransmayr, Andreas Trenkwalder
Kompositionen TENM: Florian Bramböck, Alexander Kaiser, Hannes Sprenger
Bei Live Orchester - Live Impro mit TENM - Komponist: Denovaire
Kompositionen (Part 1+4): Kristian Tabakov
Puppenspiel: Ingrid Alber-Pahle (Figurentheater Tupilak)
Szenenbilder Virtuelle Räume (Part 2): Urban Sterzinger
Bodypaint + Metallinstrumente (Part 3): Bernhard Witsch
Choreografie (Part 3): Carmen Mitterer
Bilder in der Galerie (Part 4): Stefan Rosentreter
Skulpturen in der Galerie (Part 4): Bernhard Witsch
Videosupport: Rudy De Moor, Beate Mantl, Omar Borubaev, Günter Clementi
Fotodokumentation: Birgit Pichler, Linda Triendl, András Borgó, Roland Schrettl, Omar Borubaev
Weiterer Dank gilt Vierundeinzig (Räumlichkeiten), Musikschule Telfs (Raum+Klavier), Hermann Ranftl (Proberaum), Matthias Prinz (Fender Bass), Pianoart, Band Improve (IN-EAR's), Bernhard Kowatsch (Ton, TENM), MIKO Michael Kogler (Mics), Vocalensemble Stimmen, Paul Fülöp (Spirit+Words), Kunststrasse Imst - Gabriela Schatz sowie Alexandra Rangger (Spirit+Support) und natürlich allen Beteiligten!
